miércoles, 30 de noviembre de 2011

S9 (2) DES-Montar & RE-Construir “obras y procesos de trabajo de ELENA ASINS”

Desmontar obras y procesos de trabajo de Elena Asins

Tras la corrección de los trabajos realizados en clase, se decide repetir el trabajo en una búsqueda de mejorar lo ya producido. Comecé a estudiar de nuevo los procesos de Elena a partir de una nueva obra:
En esta obra Elena realiza una serie de cinco maquetas, todas ellas consistentes en un cuadrado negro de 12x12 (cm) sobre el que sitúa en cada uno tres bloques de cartón-pluma blanco de 6x4 (cm). En primer lugar investigué las propiedades que podía tener el tablero, y únicamente encontré que mantenía constante el cuadrado negro de 12 cm de lado, sobre el que jugaba con las piezas de diversa forma.
Posteriormente traté de buscar la lógica de las fichas que emplea. En toda la serie distribuye tres piezas blancas que mantienen constante sus medidas de bloque (6x4 cm) pero todas sufren un corte a razón de 170º a partir de uno de los lados mayores. Este corte no se realiza siempre a la misma altura, por lo que produce que unas fichas sean iguales a otras en medidas mientras que otras sufran pequeñas variaciones, pero siempre similares, lo que explica que juega con la capacidad perceptiva del observador. Las 15 piezas sufren giros, simetrías o rotaciones a la hora de distribuirse por los cinco tableros.
Una vez investigadas las fichas y el tablero, traté de descubrir con que reglas se relacionaban unos elementos con otros a lo largo de toda la serie. En todas ellas se unen dos o más piezas que se situan en contacto, produciendo una dirección principal que cobra más peso que el resto dentro de la obra. Por otra parte se busca una estabilidad, pues las piezas, o al menos una de ellas, se coloca paralela al eje del tablero, ya sea el horizontal o el vertical, pero también juega con la percepción visual del espectador, pues situa algunas piezas de forma que parecen estar paralelas a los ejes o a la dirección principal cuando realmente no lo están, sino que se encuentran ligeramente ladeadas.


Reconstruir obras y procesos de trabajo de Elena Asins

Una vez realizado el análisis de la serie escogida, realicé una reconstrucción tridimensional de la obra. Utilizando recursos como pliegues y punciones, cree una obra que busca variar ligeramente la sensación que produce la serie de Elena. Si bien la serie original aparenta estar formada por prismas perfectos salvo por el corte en un lateral, realicé una maqueta en la que visto desde arriba el resultado sería similar, pero al percibir la tridimensionalidad se verá como está formado por un conjunto de rampas a distintas alturas que generan un espacio interior y que pueden producir una sensación completamente distinta a la que se produce en la obra de Elena.








miércoles, 16 de noviembre de 2011

S9 DES-Montar & RE-Construir “obras y procesos de trabajo de ELENA ASINS”

En este ejercicio se nos pidió tratar de analizar la obra de la artista Elena Asins. Tras visitar su exposición "Fragmentos de la memoria" en el museo Reina Sofía, cada grupo de alumnos debió exponer en clase la obra u obras que más le llamara la atención, intentando explicar cómo había sido construída y con qué procesos. Después de que toda la clase expusiera en grupo sus opiniones cada uno de nostros seleccionó de entre un conjunto dado de obras aquella sobre la que iba a trabajar el resto de las sesiones. La primera sesión consistía en desmontar la obra, analizando sobre papel vegetal los procesos seguidos por Elena Asins, desde el tablero a la obra final, pasando por las fichas y las normas que había seguido en su realización. En una primera aproximación a la obra que escogí, distinguí el tablero formado por las líneas de dirección de todas las diversas geometrías que componen el cuadro. En una cuadrícula azul distinguí el conjunto de verticales y horizontales que rigen la obra, despues marqué en color verde las lineas de dirección del contorno oscuro que se puede ver para después marcar en color marrón las geometrías existentes en la zona oscura y con rojo las geometrías de la zona clara. Después señalé en otro dibujo las fichas que utiliza, que distinguí como las formas geométricas que obtiene al seleccionar parte de las lineas de dirección. Como norma distinguí que juega con el claro/oscuro del fondo para diferenciar las partes de su cuadro y finalmente realicé una síntesis de todos.


En la segunda parte se nos pidió producir en tres dimensiones una obra siguiendo las directrices del análisis de la obra de Elena Asins. En ella realicé una diferencia en zonas claras y oscuras y forme una red de geometrías a base de cuerdas unidas con palillos blancos en la zona oscura y palillos negros en la zona clara. Jugué con las formas tridimensionales que le pueden dar las cuerdas y varíe la altura de la parte oscura para aumentar la sensación. El resultado se muestra en la siguiente imágen, en la que trato de exponer cómo se fue realizando mi obra.

miércoles, 2 de noviembre de 2011

S8 (Post-producción taller 2) - TS8 (Series "Geometrías sensibles")

S8 - Post-producción taller de intensificación 2

Una vez realizada la segunda salida a campo y haber gozado de la experiencia y compañia de Patricia, se nos pidió realizar una post-producción una vez asimilada toda la información que se recibió durante la salida. En esta post-producción, podíamos trabajar tanto sobre las imágenes de La Pedriza como con las de Segovia. Los resultados obtenidos tras la sesión fueron los siguientes:




 TS8 - Series "Geometrías Sensibles"

Serie I

Tras la experiencia en el taller de Patricia Azcárate y la exposición de Elena Asins, se nos pidio realizar una serie de dibujos primero en papel vegetal sobre fotografía y luego en papel de mayor formato, en los que se buscaría una abstracción de un paisaje visualizado en La Pedriza o en Segovia, buscando extraer la geometría que componen los distintos elementos, sus lineas de tensión, sus lineas de fuerza...A partir de una foto de la Pedriza realicé tres dibujos en papel vegetal que representarían a grandes rasgos lo que buscaría en el ejercicio posterior.

En el ejercicio realicé cinco dibujos, partiendo del que menos elementos tenía, pues solo estaba compuesto por lineas de fuerza, a llegar al que contenía hasta las sombras de los elementos apoyados unos sobre otros.

Serie II
Una vez corregido el trabajo realizado en la primera serie y ante los resultados obtenidos por la clase, se nos pidió realizar una segunda serie tratando de mejorar la anterior. Se volvió a buscar las direcciones principales que reinan en la fotografía, distinta de la anterior, pero también decidí marcar todas las lineas de tensión/dirección que conseguía apreciar sobre la fotografía. Estas líneas de dirección están realizadas a sanguina, mientras que las líneas que van componiendo el dibujo se resaltan con carbón. Pretendí lograr una mayor abstracción de la imagen en si misma para producir una obra más cercana a lo que se nos pedía, y el resultado se muestra en la siguiente serie:



Ts7 Taller de intensificación "Segovia". Taller de la artista Patricia Azcárate.

El sábado 22 de octubre, algunos miembros de la asignatura DAI-1 de la ETSAM acudimos a visitar la casa/taller de la artista Patricia Azcárate. La jornada comenzó muy temprano, con la artista recibiéndonos en su taller cercano a la localidad de La Granja, donde pudimos observar la localización de su casa taller, y toda la organización de ese espacio. 
Posteriormente la artista en persona nos explicó su obra de manera resuvida, su forma de hacer y concebir el arte y su propia filosofía de vida, donde la pintura y la escultura juegan un papel fundamental. Patricia nos leyó un texto preparado por ella especialmente para nosotros, donde destacaba los principales puntos en los que sustenta su arte y nos impulsaba a esforzarnos en buscar ese punto artístico de todo cuanto nos rodea. Tras desperdigarnos por la zona pasamos varias horas dibujando el entorno, para después tener una sesión de corrección pública a cargo de nuestros profesores y de Patricia. Finalmente volvimos a su taller, donde tras una pequeña merienda se preparó un gran mural blanco en el que todos fuimos poniendo nuestra aportación para crear una obra conjunta mientras sonaba la música tocada por un músico que acudió en la tarde y por la aportación por sorpresa de nuestro compañero Miguel al saxofón. 
Finalmente Patricia nos despidió amablemente y nos fuimos a nuestras casas con la sensación de haber aprovechado la experiencia y de haber crecido como artistas.












 

Los resultados gráficos obtenidos tras la jornada fueron los siguientes:











Posteriormente decidí realizar otros dos dibujos de experimentación, uno de ellos buscando forzar las geometrías del paisaje con distintos colores y el otro buscando jugar con los colores blanco y negro para producir el dibujo. Los resultados, si bien no muy acertados, son los siguientes: